Sommerhitze in Deutschland. Berlin schwitzt. Im Tipi am Kanzleramt werden unzählige Fächer in feuchte Hände gedrückt. Es wird heiß an diesem Abend. Als wenn dem Publikum nicht auch ohne den Saunatemperaturen heiß geworden wäre - im glühend erotischen Kit Kat Club der 30er Jahre: Im Cabaret mit Sally Bowles.

Das Erfolgsmusical „Cabaret" gehört zu Berlin wie die Currywurst. Um so schöner, dass die hochgelobte und hochunsittliche Inszenierung von Vincent Paterson für sieben Wochen in die Hauptstadt zurückkehrt. Schon 2004 feierten insgesamt 150.000 Zuschauer in der „Bar jeder Vernunft" die Geschichte der leichtlebigen Nachtclubsängerin Sally Bowles ihren Kit Kat Girls vor dem Hintergrund des herannahenden Faschismus.

„Willkommen, bienvenue, welcome!" Das Licht geht an und das Tipi am Kanzleramt verwandelt sich in den Berliner Kit Kat Club der 30er Jahre. Der fantastisch besetzte Conférencier (Michael Kargus) stolziert im funkelndglitzernden Frack durchs Publikum und begrüßt flirtend das Publikum. Die unzähligen Fächer wedeln verzückt als die vierköpfige Kit Kat Band (Leitung Adam Benzwi) in originaler Herrenunterbekleidung aus Opas Jugendtagen ihren mitreißenden und virtuosen Sound anschlägt.

Besonders gespannt ist das Berliner Publikum auf Maren Kroymann. Die bekannte Schauspielerin beendet nämlich hier ihre 30-jährige Theaterabstinenz und kehrt als Fräulein Schneider wieder zurück auf die Bühne. Der Druck ist spürbar und wird durch einen Spontanapplaus entladen. Dennoch ist der eigentliche Star des Abends eine andere. Sophie Berner ist die Rolle der Sally Bowles nicht nur auf den Leib geschnitten, nein - Sie ist Sally Bowles. Luftigleicht und frech spielt und singt sie alle anderen Darsteller an den silbernen Lamettavorhang.

Die frivolen Kit Kat Girls (Stefanie Dreyer, Maja Pihler, Cora Wüthrich, Mogens Eggemann) genießen die aufreizenden Choreographien sichtlich und auch die kesse Fräulein Kost (Anja Karmanski) kann und darf ihre anrüchige Seite so richtig ausleben. Peter Kock spielt den jüdischen Obsthändler Herr Schultz so authentisch und sympathisch, dass man ihn am liebsten beschützend in den Arm nehmen will. Und als Bobby (Michael Chadim) den nationalsozialistischen Song „Der morgige Tag ist mein" vorträgt, läuft dem aufgeheizten Publikum ein eiskalter Schauer über den Rücken.

Da kann man nur hoffen, dass der Sommer schnell abkühlt, damit man diese heiße Show in vollen Zügen genießen kann. Bis zum 29. August ist das Stück in Berlin zu sehen.

Autor: Sarah Kurze